京剧中字的声和韵

什么叫京剧音韵，杨振淇先生在其《京剧音韵知识》一书中是这样表述的：京剧音韵是在《中原音韵》（或“中州韵”）基础上逐渐演变而来的以普通话为主体，又保留了某些古音，吸收了鄂、皖、苏等方音，经过一些著名艺术家逐步琢磨、实践、创造的，具有独特风格的综合的语音系统。京剧音韵指的是京剧独特的语音系统。有的书称京剧音韵为京剧字韵，大体都是指京剧语音系统的意思。我们说，京剧的字韵既不完全按照那一本韵书，也不完全以某种语言为准。它脱胎于徽调，采用与昆曲相同的中州韵，又采用北方音的十三辙，再加上湖广音和一些传统的习惯，形成了特有的语音体系。京剧形成初期的老艺人来自各地，虽夹杂着各自的方音，但读字均必须按中州韵。中州韵强调抑扬顿挫，节奏感强烈，尖团字分明，保留了古汉语的读音，形成了上口字。这就允许某些方音融于京剧之中。各种地方戏虽以方言为基础，但也受中州韵的规范。例如昆曲是以苏州话读中州韵，京剧则以湖广音读中州韵。湖北老艺人余三胜、谭鑫培等把方音带入京剧中，因而形成了京剧中的湖广音。中州韵的尖团字与湖广音的四声调值，构成了京剧音韵（上韵）体系的主要框架。
学习京剧音韵知识，必须学一点汉语知识，尤其是汉语拼音知识，它会使复杂的音韵问题简单化，帮助我们取得事半功倍的效果。可以这样讲，汉语拼音知识是打开京剧音韵知识“匣子”的“钥匙”。有的朋友感觉京剧音韵复杂、难懂，问题的根子可能在于没有掌握汉语拼音知识。
一、音节、音素、元音、辅音
汉语语音结构的最小单位是音节，一个音节可由一个或几个音素构成。一个汉字的读音就是一个音节（汉字是单音节）。但一个音节可能是数个乃至数十个甚至数百个汉字（同音字）的读音。《新华词典》归纳了415个汉字音节，也就是讲，从普通话角度讲，中国数以数十万计的汉字只有415个读音。音素是对音节的再分析，例如“步”（bu）这个音节可以分为b和u两个音素；“王”（wang）可以分为w、a、n、g这四个音素；“啊”（a）这个音节，只有一个音素组成。音素又可以分为元音和辅音两类。元音的特点是，发音时气流通过口腔不受任何阻碍，声带颤动，声音响大，决定元音音色的是舌位的高低、前后，嘴唇的圆与不圆；辅音的特点是，发音时气流在口腔受到一定阻力，声带不一定颤动，声音响度较小，决定辅音音色的是发音部位和发音方法。在现代汉语里，元音是构成韵母的主要因素，元音有a、o、e、i、u、u、ü、er、ê、-i等九个；辅音构成声母，辅音有b、p、m、f、d、t、n、l、g、k、h、j、q、x、zh、ch、sh、r、z、c、s等21个，京剧中还有方言声母η、?、v。
汉语音节又可以分为声、韵、调三个组成部分，即分成声母、韵母和声调三个部分，而韵母又可分韵头、韵腹、韵尾三个部分。比如“江”（jiang），声母为j，韵母为iang，韵母iang的韵头是i，韵腹是a，韵尾是ng，声调是阴平。有的音节声母、韵母包括韵头、韵腹、韵尾及声调俱全；有的则可能缺少某些成分，比如“昂（ang）”字缺声母，“爸（ba）”字缺韵头和韵尾，“刚（gang）”字缺韵头，“家（jia）”字缺韵尾，但任何字不可没有韵腹。
京剧中常称的“五音”是关于声母的问题；而“四呼”和“十三辙”、“归韵”是关于韵母的问题；“四声”和“平仄”是关于声调的问题。下面予以一一阐述。
二、五音
京剧唱念强调吐字要分清“五音”，“五音”是音韵学术用语，是研究声母的学问。传统的音韵学按照声母的发音部位，把声母分为唇音、舌音、喉音、牙音和齿音五类，称之为五音。虽然从今天的角度看，这种分类方法不尽科学，但对京剧爱好者在唱念中如何掌握声母发音的部位和“分寸”，使之吐字准确，做到“口劲”饱满，是有很大好处的。程砚秋先生曾说过：“‘五音’是喉、牙、齿、舌、唇，它们代表出字的几个部位……，‘五音’弄清楚了，就知道字该从哪发音了”。“喉在深处，舌在中间，牙在后边，齿在前边，唇在外边”。要把五音部位搞清楚。声母发音不清、不准，就是所谓的“五音不全”，如果不是生理缺陷所致，一定要把不良的发音矫正过来。
五音的提出，最早见于梁代顾野王《玉篇》中的《五音声论》。唐末《守瘟韵学残卷》按五音分类，编排了30个字母。到了宋代，又有人在30个字母的基础上增补成36个字母，并在唇、舌、齿、牙、喉五音之外，又增加了半舌音、半齿音两类，合称“七音”。这些都代表着古代音韵学者的重大历史贡献。五音之说迄今仍常为京剧和曲艺界沿用，足见其深远的历史影响。
但是，随着社会的发展，语言和语音也是不断演变的，现代汉语把声母定为21个，并按发音部位，归纳成七类：双唇音、齿唇音、舌尖前音、舌尖中音、舌尖后音、舌面音、舌根音。把这种分类和古代的五音或七音对比起来，我们可以从中得到如下几点认识：
1、现代汉语对声母的分类，是对古音韵学的继承和发展，它和五音的内容，有继承的一面，也有扬弃和增补的一面。
2、旧说五音的内容，有些提法并不科学，如：什么是“牙音”?什么是“齿音”?什么是“喉音”?它们之间如何区分?等等，尤其是“牙”和“齿”的概念是不好分得清楚的。如果仍用旧说指导现在的演唱，则不只是费解，而且也是一种概念上的混乱。而现代汉语关于声母的分类，就比较确切和更加适用了。当然，传统的概念总会受到历史和文化发展的局限，这是我们不能苛求于古人的。
3、是否就应以现代汉语关于声母的分类来代替五音的提法呢?这既涉及学术方面的认识问题，也有一个传统习惯的问题。旧有“明四呼，辨五音，正四声”之说，又讲：“凡读字五音为经，四呼为纬，经纬分明，字乃清真。”、“流派和行当虽有不同，但别四呼，审五音，正四声，出字、归韵、收声、讲究气息，这些都是共同”，可见，五音已经成为沿用日久、约定俗成的提法了，这是不宜以行政措施强行更改的。
4、现代汉语中对声母的分类，虽有七项，但归纳起来，则是由双唇音、齿唇音、舌尖音、舌面音、舌根音所构成的“五音”，只是舌尖音又分为舌尖前、舌尖中、舌尖后三个细目而已。现代汉语的“五音”与传统的五音，不是一种巧合。把两者对比来研究，可以探索到其中的兴废更迭和调整变化，正如过去以“平、上、去、入”为四声，现代以“阴平、阳平、上声、去声”为四声一样，具有其本身的规律性。据此，五音之名可以不变，而其内容则应予以新的界定。
下面我们按“传统”习惯分析五音问题。
现代汉语把声母定为21个，而京剧韵白里的声母则要在这基础上增加3个方言声母η、?、v，构成京剧音韵的声母则有24个：
1、唇音（5个）。b、p、m、f、v。b、p、m属重唇音，又叫双唇音；f属轻唇音，又叫单唇音或唇齿音；v是方言声母，也属唇音。
2、舌音（9个）。d、t、n、l、?、zh、ch、sh、r。d、t、n、?属舌尖音；l属舌尖中音；zh、ch、sh、r属舌尖后音，也叫翘舌音。
3、喉音（4个）。g、k、h、η。g、k为浅喉音，气息至软腭处始发声；h属深喉音，气息自咽喉带声而出；η是方言声母，归入喉音（可能只能算鼻音，不属五音之列）。
4、牙音（3个）。j、q、x，属舌面前音，又叫软性舌面音。
5、齿音（3个）。“齿”指门齿和犬齿的齿尖部，z、c、s属间音，又叫舌齿音、舌尖音等。
传统音韵学用“喉、舌、齿、牙、唇”为声母发音部位命名，从今天的角度看，不尽科学。但前人已作为约定俗成的声母分类规矩，且已成为一种在京剧界逐代流传的“术语”，因而还是有继承的必要。
三、四呼
四呼是研究韵母的学问，传统音韵学把不同字音的口形分成若干类型。清代潘来著《音类》，对汉字朗读时肯定了四种口型，即：开口呼、齐齿呼、合口呼与撮口呼，简称“四呼”。他说：“凡音皆自内而外，初发于喉，平舌舒唇，谓之开口；举舌对齿，声在舌腭之间，谓之齐齿；敛唇而蓄之，声满颐辅之间，谓之合口；蹙唇而成声，谓之撮口。”四呼是指韵母开始音的双唇状态说的，四呼是以韵头的有无和韵头发音的唇形为标准。把韵母分成四类，名为开口、齐齿、合口、撮口四呼。韵头指介母i、u、ü三个。
1、开口呼。开口呼发音时气流几乎无阻力，韵母无韵头。如ge（哥）、nan（南）、kai（开）、zhao（照）、zhang（张）等字都是开口呼字；
2、齐齿呼。发音时气流以牙齿为阻力，韵头为i或韵母为i的称齐齿呼。如zi（子）、jiang（江）、liang（梁）、miao（苗）、xiao（晓）、jie（结）等；
3、合口呼。发音时双唇微合，韵头为u或韵母为u的称合口呼。例如bu（布）、yuan（员）、gua（瓜）、zhua（抓）、zhuang（庄）等；
4、撮口呼。发音时双唇撮起，韵母为ü或韵母的韵头为ü的称撮口呼。例如nü（女）、jue（脚）、jun（军）、lü（绿）等称撮口呼字（中间两个字韵母中的ü已按拼音规则改成u）。
旧时京剧界有“明四呼，辨五音，正四声”之说，又云：“凡读字五音为经，四呼为纬，经纬分明，音乃清真”。京剧唱、念虽有行当和流派的不同，但别四呼，审五音，正四声，出字、归韵、收声讲究气息，却是共同的。
京剧唱、念要求分清四呼的目的至少有两点：一是达到吐字清；二是达到口形正。四呼是以吐字时的唇形来对韵母分类的。唇形的准确与否对正确的归韵极有关系。有些上口字与北京音的区别就在于四呼上的不同。例如“妃”字，上口音读fi，是齐齿呼，而北京音读fei，属开口呼；又如“哥”，上口音读guo，是合口呼，而北京音读ge，属开口呼。另外，用四呼为术语，进行咬字方面的切磋交流要方便得多。例如一些字读音的区别在哪里？用四呼的不同来表述非常清楚和方便：“王”和“黄”、“张”和“庄”读音的区别在于前者是开口呼，后者是合口呼，“办”和“卞”、“猫”和“苗”读音的区别在于前者是开口呼，后者是齐齿呼，如此等等。
四呼的不准或行腔中的任意变口形，往往会形成“截字”。《顾误录．度曲十病》一书中指出：“一字出口，无论几许工尺，必得唱完，口不改样，至尾方收本字之韵，方是此音节。若中间略一张合，已将字截为两处，单字唱成叠字矣。或工尺未完，收口太早，下余工尺，仅有余腔，并无字面，此病易忽略，亟需审究”。吐字不清关键在声母不清，而读字不准问题多出自韵母及四呼，当然还有声调问题。例如，“江”字不注意，就会读成“几”和“昂”两个字。
四、十三辙
戏曲唱词讲究“合辙”，犹如吟诗赋词讲究“押韵”一样。诗韵称“韵目”，而戏辙称“辙口”。这里的“韵”就是“辙”。把汉字的韵分成十三个部分，就称之为“十三辙”。十三辙的分类法究竟何人所创？至今还搞不明白，有人说是接受了元代周德清的《中原原韵》和后来《韵略易通》（明，兰茂著）以及《徐州十三韵》、《滕界十三韵》等书的影响才形成的。到清代中叶，十三辙逐渐成为民间戏剧音韵的习惯分类术语，并习惯上把唱词中的“韵”叫做“辙”，所谓“合辙”就是“押韵”。十三辙的分类法从今天的角度看，和五音声母分类法一样，也有它的不尽科学、不尽合理的问题，由于它在戏曲界的长期约定俗成，还是保留了这种提法和这种分类方法。
现代汉语有18个基本韵母，其中6个元音韵母：a、o、e、i、u、ü；4个复韵母：ai、ei、ao、ou；5个鼻韵母：an、en、ang、eng、ong；3个其它韵母：er、ê、-i。以上韵母与介母i、u、ü相拼又产生21个组合韵母：ia、ie、iao、iou（iu）、ian、ien（in）、iang、ieng（ing）、iong、ua、uo、uai、uei（ui）、uan、uen、uang、ueng、uong、üe、üan、üen（ün）；另外还有两个方言韵母：io、iai。这样京剧字音韵母应有41个韵母。但京剧独有的上口字把“庚青”部字大部分转入十三辙之“人臣辙”，即eng、ing、ueng转并入en、in、un而形成韵白体系。
把以上41个韵母分成十三个部分，就成为十三辙，每辙用两个属于本辙的常用字作辙名，它们分别为：摇条、梭波、江阳、姑苏、怀来、人臣、由求、灰堆、衣齐、发花、言前、中东、捏斜。十三辙的归类虽然有些不大贴切，但长期以来约定俗成形成的归类方法，成了京剧界内部的“大法”和交流方法，予以保留还是有好处的。
对十三辙不能混淆，最容易混淆的是人臣与中东、怀来与灰堆、言前与捏斜等辙。要熟记辙名，以便作为术语交流。这十三辙可以以“劳模江福才，兴修水利，大办农业”一句话十三个字连起来分别记忆摇条、梭波、江阳、姑苏、怀来、人臣、由求、灰堆、衣齐、发花、言前、中东、捏斜这十三个辙。
前面提到十三辙的归类有不大贴切的问题，这儿举例说明。比如同为梭波辙的o和e两韵，是不尽押韵的；衣齐辙有i、－i、er、ü四韵同为一辙，确实牵强附会；又如eng和ong同归中东辙，也是不合适的。有的专家干脆把十八个基本韵均单列，用十八种人或动物为辙名：一狮（－i）、二鲨（a）、三驼（o）、四蛇（e）、五蝶（ie）、六豺（ai）、七龟（ei）、八猫（ao）、九猴（ou）、十蝉（an）、十一人（en）、十二狼（ang）、十三僧（eng）、十四龙（ong）、十五儿（er）、十六鸡（i）、十七乌（u）、十八鱼（ü）。但我认为这样单列固然比较贴切，然而不如在原有基础上，把其中不贴切的韵另起辙名，变成十八辙。即把e分离出梭波辙，另列“勒色辙”；－i、er、ü分离衣齐辙，分别另起“知师辙”、“儿耳辙”和“渔具辙”辙名；把eng分离出中东辙，另列“崩腾辙”。不过，这是本人的“一厢情愿”，相信不会取得多少人的赞同。
十三辙或十八辙押韵作用在京剧唱词中的体现，最明显的是在各句中的末字，京剧唱词每句末字一般都要用同一个辙韵。不仅如此，还要做到上句（单数句）末字为仄声（上声、去声），下句（双数句）末字为平声（阴平、阳平）。对下句要求更为严格，不仅不能“跑辙”，而且一般要是平声。
编写唱词要合辙（押韵），可用做韵脚的字越多，编词就越方便，反之就比较困难。所涵字数多的辙韵叫“宽韵”，所涵字数少的辙韵叫“窄韵”，字数极少的辙韵又叫“险韵”。在十三个辙韵中，言前、中东、人臣、江阳四辙是“宽韵”；梭波、发花二辙次之，也可算“宽韵”；其余灰堆、摇条、由求、衣齐、怀来、姑苏六辙是“窄韵”；捏斜辙只有几个字，是“险韵”。我们平常接触的唱词，合前四辙的居多，合其余各辙的相对地少，尤其是合姑苏、衣齐、捏斜三辙的字更少。
京剧唱词中有不合辙现象叫“翘辙”，演唱者归错韵叫“跑辙”、“乱辙”。要防止演唱过程中的咬字失误，要下功夫学习掌握汉语拼音知识。许多前辈艺人的口授心传，由于传授者与接受者双方之间的种种原因，往往造成误传、误受。通过汉语拼音知识的分析、解释，京剧的字音问题就会变得非常简单、明了，而且容易做到掌握上的系统化、规范化。