京剧服装的第四大类是盔帽类。盔帽就是戴的帽子。京剧服装里的帽子分为四类:盔、冠、帽、巾。总称为盔头。本来都是头上戴的帽子,由于制作质料的不同,戴帽子人的身分、地位、行当、年龄不一样,所以帽子的样式与名称也就不一样了。盔,是武将在战争时用来防护头部的帽子。一般说都是硬胎的,如夫子盔、霸王盔及帅盔等。盔上一般都缀有绒球、珠子作为装饰品。帅盔上还带着缨子。帅盔就是元帅戴的盔头。夫子盔之类,就是一般大将戴的盔头。冠,是比较郑重的礼帽,一般都是硬胎的,比如皇帝戴的平天冠、九龙冠。年轻的皇子、太子戴的紫金冠,还有皇后戴的凤冠等都是。巾,是家常随便戴的一种便帽,种类比较多,软、硬胎都有。常见的如员外巾,即员外戴的帽子。另外凡是绅士、富户,也戴员外巾。达官、显贵在家里穿便服戴的帽子叫相巾。《宇宙锋》里的赵高戴的就是相巾。相巾是比较硬的硬胎,形状是四四方方的,并且上边带有几道楞子。还有一种文生巾,凡是比较清秀、潇洒的书生和一般扮演儒雅公子的角色都戴它。文生巾自帽顶至两侧的后半截有扇子形的硬边,与左右如意头的硬边连接。挂流苏,两耳下垂丝须。巾背垂有两条飘带。又称公子巾,或小生巾。另有武生巾,式样与文生巾相同,唯巾的顶部正中插有小火馅(俗名软火焰,为红绸子结成的蝴蝶结)。武生巾背没有飘带。开打时摘去流苏。为剧中扮演武生或武小生所戴。例如《拾玉镯》的傅朋戴的帽子,就是武生巾。傅朋这个人物本来是文的,为什么他戴武生巾呢?根据剧情介绍,他是世袭指挥,指挥是武官。虽然他的表演是文质彬彬的,但因为他有武官的身分,所以戴武生巾。一般家境不太富裕的书生、秀才戴的黑色方形帽子叫方巾。方巾有两种,帽身高一点的叫高方巾,矮的就叫方巾。丑角扮演的一些文人,很多都戴方巾。所以,我们在介绍行当时曾经说过,丑行里有一种叫方巾丑的,名称即由此而来。有些由丑扮演的纨绔子弟,就是依仗父兄势力,为非作歹的一些朝廷大官的后代,在戏曲、小说里被称作“衙内”,这帮无恶不做的衙内,他们戴的帽子,叫棒锤巾,其形状是上小下大,有点像棒锤的样子,绣花的后边竖起像桃形的两根小翅子,一走一颤悠,显得轻佻浮躁,这种棒锤巾,与这些衙内的身分、行为,是很配称的。一些穿箭衣、开氅的武将或有武功的人戴的帽子,叫扎巾。比如《一箭仇》里的史文恭,《艳阳楼》里的高登以及老将黄忠等。还有一些老年人戴的叫老人巾、鸭尾巾。巾的种类比较多,以上介绍的只是主要的、常见的。
罗帽有两种。一种是硬罗帽,硬胎的,并且较高,上边缀满了绒球和珠子,一动就哗啦啦响。另一种是软罗帽。软罗帽有黑的和花的两种。石秀和武松戴的是黑罗帽,《三岔口》里的任堂惠,《艳阳楼》里的呼延豹,《武文华》里的万君兆(后半场)戴的都是花罗帽。
帽子当中最有代表性的是乌纱幅,简称为纱帽。纱帽是古代官员戴的一种帽子。这种纱帽的正式名称叫?头(音伏头),俗称为纱帽。纱帽的帽身背后下端,左右对称平插一对帽翅,像左右平伸的两支脚,叫纱帽翅。纱帽翅的正式名称叫作“展”,俗称帽翅。纱帽翅有好几种,一种叫相纱。最典型的是包公(包拯)戴的帽子,一般是宰相戴的帽子,所以叫相纱。两旁的翅子有一尺多长,一寸来宽,翅的尾巴略为向上翅起,实际就是两根黑漆的平板。有些改良的相纱,是在翅子尖上加些珠子。后来不仅在翅子上加装饰品,黑的纱帽也改成了绣花的帽子,所以又名相貂,或称改良相纱。另一种最常见的,是名叫方翅的纱帽。翅子是长方形略带椭圆形的。这种方翅纱帽是一些正派官员戴的,老生、小生一般都戴它。还有两种,一种是桃形的尖翅。戴这种纱帽的人物,都是贪婪、狡诈、凶残的一些官员。像《四进士》里的顾读,《算粮》里的魏虎这祥一些角色。所以尖翅纱帽又被叫作“奸纱”。还有另一种是圆翅,滚圆滚圆的纱帽翅。戴这些纱帽翅,都是些昏庸糊涂的贪官,例如《六月雪》里的山阳县知县就戴圆翅纱帽。还有一些是诌上骄下,吹牛拍马的势利小人,或是险诈狡猾,阴谋害人的人物,例如《审头刺汤》里的汤勤就戴圆翅纱帽。此外,还有极少一部分由丑角应工的,带有浓厚喜剧色彩的滑稽的小官吏,例如《小上坟》的刘禄景等,也戴圆翅纱帽。由此来看京剧服装,有这么一个特点:从纱帽翅的形状上就可以看出对人物的褒贬和品评,观众只要一看见戴着尖翅纱帽的,就知道不是好人。
舞台上的驸马戴的帽子,专用名词叫驸马套。它的特征是在纱帽壳上套着一圈特制的装饰品,包括双龙戏珠的贴金立翅(附于纱帽壳背后)以及大红绒球、红色穗子等。例如《四郎探母》里的杨延辉,《铡美案》里的陈士美。戴的就是驸马套。另外,凡是在纱帽两边插着金花的,是为了新中的状元准备的特定的帽子。在京剧里,什么角色戴什么帽子,是很讲究的。现在有些剧团,在驸马的脑袋上戴一些乱七八糟的东西,就不合适了。这样讲绝非保守,因为它已成为规定的制度,或者是一种特定的形象。如果随便改变这种形象的规格。就会影响在群众中已经形成的欣赏习惯,给人一种错觉,同时也不符合人物身分。
此外,还有一般劳动人民戴的毡馆,和尚戴的毗卢帽,以及公差、衙役戴的皂隶帽等。
谈到声腔的作用,不能不谈及到节奏的运用。京剧唱腔的节奏有其特有的表达方式,即由“板式”来确定。其典型板式有:[原板](2/4节拍)、[慢板]、[三眼](4/4节拍)、[流水]、[快板](1/4节拍)、[散板]、[摇板](自由节拍)等。[原板]为基础(..
2026-04-07c文寿(按语:c文寿获第二届中国王国维戏曲论文奖一等奖的论文《论京剧声腔源于陕西》,原文2.2万字。为使读者在较短时间内了解论文主要学术观点,作者应邀作了如下压缩改写。全文刊发安康市文学研室2003年《安康艺坛》和2004中国戏剧出版社出..
2026-04-07中国古典京剧声腔有其独特的“韵味”色彩,是京剧风格的一个重要特点。所谓色彩,乃借用绘画术语,以通感之法说明戏曲声腔的美感特点的整体体验。中国戏曲的声腔有其特定地区的独特个性,有不同的美感效应,由此形成千差万别的地方戏曲声腔韵..
2026-04-07每次去电影院看电影,都有一种强烈的感觉:自己老了,环顾四周围,正在买票的,或手里拿着票等进场的,百分之九十以上是年青人,差不多都在十六、七岁至二十七、八岁之间。也因为目前香港公映的电影,大多是儿童不宜的,所以小孩子极少,孩子..
2026-04-06脸谱具有很强的艺术性,勾睑也具有高度的技巧性,象书法和绘画一样,用笔要准确有力,渲染需浓淡有致,钩勒则惜墨如金,这样才能画得生动有神,惹人喜爱。勾脸不能按谱照搬,要根据自己的脸型、表演特色和所演剧目,把脸谱勾活,才能生动地体..
2026-04-06恰到好处地运用色彩的两种观感,不但可以修正、掩饰身材的不足,而且能强调突出你的优点。如对于上轻下重的形体,宜选用深色轻软的面料做成裙或裤,以此来削弱下肢的粗壮。身材高大丰满的女性,在选择搭配外衣时,亦适合用深色。这条规律对大..
2026-03-23上面对京剧声腔“韵味美”的内涵作了一些描述,但是,“韵味”的本源及其艺术规律又是如何呢?关于这点,简述如下:“韵味”是唐末司空图提出来的。司空图在他的《与李生沦诗书》中说:“文之难而诗之难尤难。古今之喻多矣。而愚以为辨于味,..
2026-03-17京剧乐队是由打击乐器和管、弦乐器组成的。打击乐器称武场。管、弦乐器称文场。京剧乐队总称场面,或文武场。文场:京剧伴奏中的管弦乐队称为文场。一般重唱工的文戏,以管弦乐伴奏为主(虽也少不了打击乐),因此传统习惯称管弦乐为文场。文场..
2026-03-17京剧曲牌,是京剧音乐这个综合艺术中的一个相当重要的组成部分,京剧曲牌是伴随着京剧的发生、发展而逐渐形成的。多少年来,经过前人(包括作曲者、乐师、演员、剧作者)长期的舞台实践,在不断吸收与借鉴、精心创作和改革中逐步与京剧形成了..
2026-03-17京剧是“国粹”,是中国最大戏曲剧种,已有200年历史。清朝乾隆五十五年(1790年)四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇,衍变成为京剧。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深..
2026-03-17一“戏曲”,“戏曲”,“戏”必有“曲”。这里说的“曲”,主要是指唱腔。因为最早的戏曲在有“戏”之前是先有“曲”的――文人依“曲”填“词”,演员按“曲”唱“戏”。从元代的北曲杂剧、南曲传奇,到明代的昆山腔、弋阳腔、海盐腔、余姚..
2026-03-16“舞台方丈地,一转万重山,出门三五步,咫尺是他家”这条戏谚讲的是京剧写意性在舞台空间的具体体现。京剧的舞台空间处理是采取写实与写意相结合的表演方法。在舞台条件允许的情况下,有时采取写实的空间处理。如家居、公堂、金殿等空间固定..
2026-03-15讲做京剧演员嗓音的重要。唱与念是戏曲艺术的两个重要表演手段,做一个戏曲演员,首先要把嗓音练好。“子弟”为梨园子弟的简称,“客”为商贾之简称。全句是说做一个京剧演员,如果没有一条好嗓子,就象做生意没有本钱一样。..
2026-03-15我接触京剧时才七、八岁,酷爱京剧的父亲聘请了上海大世界的“小神童京剧团”的米一栗老师来我家教兄姐唱京戏,大姐学老生中的“乌盆计”“甘露寺”,二姐、三姐学青衣,“起解”、“玉堂春”、“三娘教子”、“贺后骂殿”......哥哥学“定军..
2026-02-23意指一个京剧演员要演好戏,尤其是要演好表现古代生活的传统戏,必须具备一定程度的历史知识,当代生活知识和广泛的文化修养。譬如奚啸伯,为了演好《白帝城》,曾通读《三国演义》多遍;为了演好《范进中举》,则仔细研读《儒林外史》;为了..
2026-02-23京剧演员登台演戏必须以自己心里有戏作为前提。所谓心里有戏是指演员在对剧情和角色进行必要的体察和理解的基础上,在自己头脑中形成关于角色声音形貌的意象,并以此作为“唱、念、做、打、舞”等具体表演的依据,使头脑中的意象转化为生动可..
2026-02-23这条口诀是京剧舞台表演艺术法则之一。这里所说的“大”与“小”、“高”与“低”既可指身段动作,也可指唱念的声音。其含义为:通过反衬、对照手法的运用以强化艺术表现力和形式美。如《拿高登》一剧的高登,左手提开氅前襟,右手持马鞭,双..
2026-02-23京剧演员成功的艺术创造,如某个唱腔的设计,某个绝技的运用,某个身段的安排,某个眼神的使用,某些台词的修改,某件戏装的制作……等等,虽然多是在很短时间内以颖悟的神思构想出来的,但其平时广泛深入和自觉进行的艺术积累都是这种艺术创..
2026-02-23舞台上的演出不能继续进行下去的时候,必须尽全力解决和挽救。因为京剧表演是一种在时间上必须连续进行的艺术。如果某个演员因故(如误场)不能按时出场,或台上正在表演的某个演员因故(如发病或受伤)不能继续表演时,即使他是配角演员,也会给..
2026-02-23眼睛是人的内心活动最灵敏的显示器,演员在表演中必须注重眼神的运用,以种种眼法基本功夸张地层露角色的内心活动,使角色的精神状态以最有效的方式得到外化。即以角色的不同心态为依据,而以不同的眼神,如注视、蔑视、斜睨、偷觑、怒目、泪..
2026-02-23扫描二维码分享到微信或朋友圈